Hva en kort liveshow-sending koster, og hva som styrer prisen

Det som oftest løfter budsjettet først, er antall kameraer. Ett kamera på stativ er enkelt. To gir deg vekslinger og et mer levende bilde. Tre eller fire gir den følelsen av konsert som mange ønsker seg, men hvert kamera krever også en operatør, en intercom-plass og en inngang i bildemikseren. Kostnaden er altså aldri bare kameraet.

Operatørene er ofte den største posten i en profesjonell produksjon, fordi de må være til stede under både prøve og sending. På kurset løser vi det ved at deltakerne bytter plass, slik at alle prøver både skulderkamera, stativ og dolly. Det er en pedagogisk løsning, men den viser også hvor mye arbeid som ligger i hver kamerapost.

Hvis du planlegger noe tilsvarende selv, er det lurt å begynne med færrest mulig kameraer som likevel gir variasjon. Et ekstra kamera bør forsvare plassen sin med et konkret bilde det skal levere, ikke bare med at det ser bra ut på papiret.

Tid er den skjulte prisfaktoren. En sending på tjue minutter kan kreve en hel dag med rigging, signalsjekk og to gjennomkjøringer. Hver time en scene, et utstyrssett eller et lag er bundet, har en kostnad, selv når ingenting sendes. Mange regner bare med selve sendingen og blir overrasket over timene rundt den.

Prøver er det siste man bør spare på. En sending som kjøres rett fra rigging til live, bruker sikkerhetsmarginen på feil ting. Under kurset setter vi av egen tid til en teknisk prøve og en prøve med full rekkefølge, og vi forklarer hvorfor: det er der man oppdager at en mikrofon ligger feil eller at et lysskifte kommer ett sekund for sent.

Nedrigging blir glemt like ofte. Kabler skal rulles riktig, utstyr sjekkes og settes tilbake. Regn med omtrent like mye tid til det som til oppsettet, ellers havner du i en rask og slurvete avslutning som koster mer senere.

Det beste grepet er å bestemme hva sendingen faktisk skal være før noe annet. En kort og enkel konsertsending med to kameraer, godt lys og ren lyd slår nesten alltid en ambisiøs sending som bryter sammen halvveis. Kutt i antall elementer, ikke i kvaliteten på de du beholder.

Skriv ned rekkefølgen og se hvor hvert kamera, hvert lysskifte og hver mikrofon brukes. Alt som ikke har en klar rolle i rekkefølgen, er en kandidat til å stryke. Det gir både lavere kostnad og færre ting som kan gå galt mens du er live.

Til slutt: sett av en liten buffer. Noe vil alltid ta lengre tid enn planlagt, og en avsatt reserve er billigere enn en hastet løsning på dagen. Det er den samme tankegangen vi legger vekt på gjennom hele modulen, og den er like nyttig hjemme som i studio.