Praktisk studiokurs i Skogfaret 3A (c/o Jon Håkon Pran), 0382 Oslo, Norway
updatari
Blogg Liveshow

Hva skjer egentlig i den avsluttende liveshow-modulen?

Marte Lindqvist

5 min lesetid

Svar på spørsmålet vi får oftest om siste modul: hvordan en kort liveshow-sending blir til, hvem som gjør hva, og hva du kan ta med deg videre fra kurset.

Hva skjer egentlig i den avsluttende liveshow-modulen?

Spørsmålet vi får oftest

Nesten alle som skal begynne på kurset spør om det samme før de melder seg: hva skjer egentlig i siste modul, og er den for vanskelig for en nybegynner? Jeg heter Marte og underviser i kamera og bildeutsnitt, og jeg har svart på dette spørsmålet mange ganger, ofte over en kopp kaffe i studioet i Moss.

Svaret er kort. Liveshow og scenesending er avslutningen på pensum. Der samler du det du har øvd i de andre modulene: oppsett, kamera, lys, lyd og arbeidsflyt. Sammen produserer vi en kort sending med konsert- og festivalpreg, med scene, artister og et lite publikum av medelever og venner.

Modulen er ikke en prøve du kan stryke på. Den er en øvelse i å jobbe sammen under tidspress, og den er lagt opp slik at alle får en rolle de har trent på. Du kommer ikke til å stå alene med noe du aldri har rørt før.

Hvordan modulen er bygget opp

Modulen går over flere samlinger. Første samling brukes til å bestemme hva sendingen skal inneholde: hvor mange numre, hvor lenge hvert nummer varer, og hvordan scenen skal se ut. Vi tegner en enkel rekkefølge på tavlen og fordeler rollene, slik at alle vet hva de har ansvar for før noe utstyr kommer ut av skapene.

Neste samling er riggedag. Kameraene plasseres, lysene henges og justeres, mikrofonene testes, og kontrollrommet kobles opp. Mye av dette har du gjort før i modulen om studiooppsett, men scenen stiller andre krav enn et nyhetsbord. Det er mer bevegelse, mer lyd og flere ting som kan gå galt på samme tid.

Til slutt kommer prøvene og selve sendingen. Vi går gjennom hele forløpet minst to ganger før vi går live, og stopper når noe ikke fungerer. Det er bedre å oppdage en feil i prøven enn midt i et nummer.

  • Planlegging av rekkefølge og roller
  • Rigging av kamera, lys, lyd og kontrollrom
  • Prøver med stopp og justering
  • Selve sendingen, fra start til siste nummer

Hvem gjør hva under sendingen

Rollene roterer ikke midt i sendingen, men du kan prøve flere roller gjennom modulen. Noen står på kamera, andre sitter i kontrollrommet og velger bilde, en tredje tar lyden, og en fjerde styrer lyset. Regissøren leder alt via intercom og teller ned til hvert skifte.

Som kameraoperatør er jobben din å følge scenen, finne gode utsnitt og være klar når regissøren roper at du er neste. Du lærer å lese et nummer: hvem som synger, hvem som spiller solo, og når det lønner seg å gå tett eller bred. Det er her trening på bevegelse med skulder, stativ og dolly kommer til nytte.

Jeg står ikke bak ryggen din hele tiden, men jeg er i rommet. Henrik følger oppsettet og regien, Jonas holder øye med lys og lyd, og jeg tar kamera. Hvis du står fast, spør du, og vi hjelper deg videre uten å ta over.

Det som oftest overrasker deltakerne

De fleste undervurderer hvor mye en konsertsending skiller seg fra en nyhetssending. I studio har du manus og faste plasser. På en scene beveger folk seg, lyset skifter, og lydnivået varierer fra hvisking til full pakke i løpet av noen sekunder.

Mange blir også overrasket over hvor stille det er i kontrollrommet når alt fungerer. Et godt regiarbeid høres nesten ikke: korte beskjeder, rolig stemme, tydelige tellinger. Støyen kommer først når noe går galt, og da er det nettopp roen som redder sendingen.

Til slutt tar mange feil av tempoet. De tror alt går fort, men det som trengs er forutsigbarhet. Når du vet hva som kommer i neste nummer, rekker du å flytte kameraet, justere utsnittet og puste. Forberedelsen er det som gjør sendingen rolig.

  • Scenen krever mer bevegelse enn nyhetsbordet
  • Roen i kontrollrommet er et tegn på god regi
  • Forberedelse gir tid til å justere underveis

Hva du trenger fra før

Du trenger ikke egen erfaring med konserter eller festivaler. Det som hjelper er at du har fulgt de tidligere modulene, eller at du har tilsvarende grunnkunnskap om kamera, lys og lyd. Vi går gjennom det viktigste på nytt i første samling, slik at ingen kommer til siste modul uten å vite hva en signalvei er.

Praktisk sett bør du ha på deg sko du kan stå i lenge og klær som tåler å krype under kabler. Ta gjerne med et notatark; mange skriver ned egne tellinger og kamerastillinger. Ellers kommer utstyret fra studioet, og du trenger ikke kjøpe noe på forhånd.

Hvis du har lyst til å øve hjemme, kan du se på konsertopptak og legge merke til hvor kameraene står og når de klipper. Det er en enkel måte å bygge øye for utsnitt og rytme på, helt gratis.

Hva du faktisk sitter igjen med

Etter modulen har du vært med på en hel liveproduksjon fra planlegging til siste klipp. Du har erfart hvordan det er å jobbe i et team der alle er avhengige av hverandre, og du har fått prøvd deg i minst én rolle under reelt tidspress. Det er en annen læring enn å lese om det.

Jeg lover ikke jobb eller bestemte resultater. Det jeg kan si er at du forlater kurset med praktisk forståelse for hvordan en sending henger sammen, og med et opptak av sendingen du selv var med på å lage. Det kan være nyttig å vise frem når du søker praksisplass eller snakker med en produsent.

Mange sier at det viktigste de tar med seg er trygghet. De vet hvordan det føles når lampen lyser rødt, og de vet at de kan håndtere det.

Så, svaret på det vanligste spørsmålet vårt: siste modul er en felles liveproduksjon der du bruker alt du har lært, i en rolle du har trent på, med instruktører i rommet. Den er krevende på en god måte, og den krever ingen forkunnskaper utover de tidligere modulene. Kom nysgjerrig, ta med deg tålmodighet, og la teamet bære deg gjennom de første minuttene.

Les også

  1. Bak mikseren: slik blir lyden til i en liten nyhetssending

    Marte Lindqvist forteller hva som skjer med lyden før, under og etter en prøve: mikrofonvalg, nivåer, tilbakekobling og hvordan vi lytter oss frem til balansen.

  2. Tally, talkback og signalvei: tre ord fra kontrollrommet forklart

    Tre begreper du hører fra første dag i et kontrollrom, forklart uten fagsnakk: tally, talkback og signalvei. Slik henger de sammen når du rigger et lite studio.

Send oss en melding

Per telefon
+47 913 39 342
E-post
[email protected]